Santa Maria delle Grazie | LC atelier

The concept for this apartment was imagined as a novel to be read in one sitting. Each room is a chapter, every detail a narrative thread that weaves together different eras. From the very entrance, we wanted to create a strong and recognizable atmosphere, just like the opening line of a great classic. Welcoming guests are Carlo Scarpa’s Poliedri blown glass sconces, originally designed fo the Italian Pavilion at the 1958 Brussels Expo. They mark the beginning, the first impression.

The entrance walls are covered in a brown silk-effect fabric, while ceilings and boiserie are finished in a matching deep mocha tone. We wanted this space, and the more private night area, to have a distinct identity compared to the bright, open living area designed for gathering. The parquet flooring was varnished on site, allowing us to fine-tune its tone and finish to harmonize with the rest of the palette.

We didn’t alter the original layout or touch the existing historical features. For us, it was essential to let the project engage in a respectful yet bold dialogue with the building’s architectural heritage.

Our approach was entirely bespoke, focused on materials, textures, light, and detail, with the same care one might give to curating an artwork.

At the heart of the design concept lies a tribute to iconic pieces and Italian design. The client’s only request was to showcase timeless classics, giving us full freedom for everything else. In the living room, we selected a few key pieces that tell a precise story: 1950s chairs by Carlo De Carli, Ettore Sottsass’s Ultrafragola mirror-lamp, and a rare first edition of Mario Bellini’s Le Bambole sofa by C&B, which we reupholstered in deep plum velvet.

Textile research played a central role: every surface was designed to be touched, not just seen.

Alongside vintage pieces, we introduced bespoke elements designed in-house, such as the ochre table with walnut trim and a custom coffee table crafted using the marqueterie de paille technique, a 17th-century French decorative art now mastered by only a handful of artisans.

The living area is spacious and bathed in natural light. Full-height white cotton curtains and traditional Japanese sudarè bamboo blinds soften the large windows. To separate the kitchen from the living space, we designed a simple rattan panel that preserves both light and privacy. Artalso plays a key role in the project. In the TV room, we included a visual performance piece by Vanessa Beecroft—somewhere between photography and installation—bringing a theatrical presence into the home.

Finally, the terrace pays homage once again to Italian design. Under the historic loggia with its arches and columns, we placed outdoor furniture by Gabriella Crespi in a re-edition released for the centennial of her birth and fifty years after the original design in 1972.

This project has been, for us, a story written step by step. A dialogue between past and present, between what endures and what transforms.

[IT]

Il progetto di questo appartamento è stato concepito come un romanzo da leggere tutto d’un fiato.

Ogni stanza è un capitolo, ogni dettaglio una parentesi narrativa che tiene insieme epoche diverse.

Fin dall’ingresso, abbiamo voluto costruire un’atmosfera intensa e riconoscibile, come l’apertura di un grande classico: ad accogliere chi entra ci sono le applique Poliedri di Carlo Scarpa, in vetro soffiato, disegnate per il padiglione italiano all’Expo del 1958. .

Le pareti dell’ingresso sono rivestite in un tessuto marrone dall’effetto seta grezza, mentre soffitti e boiserie sono tono su tono, in un testa di moro profondo. Abbiamo voluto che questo spazio e la zona notte avessero un’identità distinta rispetto alla zona giorno, che invece è molto luminosa, aperta, pensata per accogliere. Il parquet è stato verniciato in loco per controllarne tono e riflesso e armonizzarlo con il resto dei materiali.

Non abbiamo modificato la pianta originale né gli elementi decorativi esistenti. Per noi era fondamentale che il progetto dialogasse con l’impianto storico in modo rispettoso, ma deciso.

Abbiamo lavorato in modo sartoriale su materiali, texture, luce e dettagli, con la stessa cura che si dedica a un’opera d’arte.

Il cuore del concept progettuale ruota attorno al design iconico e al made in Italy. La committenza ci ha chiesto esplicitamente di dare spazio a pezzi storici, lasciandoci però libertà assoluta sul resto. Così, nel living, abbiamo scelto pochi elementi capaci di raccontare una storia precisa: le sedie anni ’50 di Carlo De Carli, lo specchio-lampada Ultrafragola di Ettore Sottsass, una rara prima edizione del divano Le Bambole di Mario Bellini firmata C&B, che abbiamo rivestito in velluto color prugna.

La selezione dei tessuti è stata centrale: ogni superficie è pensata per essere toccata, non solo guardata. Accanto ai pezzi d’epoca, abbiamo inserito elementi disegnati da noi, come il tavolo ocra bordato in noce e un coffee table realizzato a mano con la tecnica della marqueterie de paille, una lavorazione francese del XVII secolo oggi affidata a pochissimi artigiani.

La zona giorno è ampia e attraversata dalla luce. Le grandi vetrate sono schermate da tendaggi bianchi in cotone che cadono fino a terra e da sudarè, tradizionali divisori giapponesi in bamboo naturale. Per separare cucina e soggiorno, abbiamo disegnato un semplice pannello in rattan che mantiene continuità visiva e garantisce riservatezza.

Anche l’arte ha un ruolo fondamentale nel progetto. Nella sala TV abbiamo inserito un’opera di Vanessa Beecroft che si pone a metà tra fotografia e installazione, una sorta di tableau vivant che trasforma lo spazio in esperienza visiva.

Sulla terrazza, infine, abbiamo voluto celebrare ancora una volta il design italiano: sotto l’antico loggiato con archi e colonne trovano spazio gli arredi outdoor di Gabriella Crespi, in una riedizione storica a cento anni dalla sua nascita.

Questo progetto per noi è stato un racconto da costruire passo dopo passo. Un dialogo tra passato e presente, tra ciò che resta e ciò che si trasforma.

Architect: Arch. Lucrezia Calvi

Interior Designer: Eliana Pozzoli

Photography: Beppe Brancato