Casa "MC" antico e contemporaneo uniti dalla luce | MAMESTUDIO | Maria Elena Amori + Matteo Bernardi

La casa si trova all’interno di un palazzo nobiliare del XIV secolo affacciato sulla piazza principale del centro storico di Sutri: un contesto di grande valore architettonico che diventa parte integrante dell’identità del progetto. In questo scenario storico, MAMESTUDIO interviene con un progetto di arredamento e illuminazione mirato a restituire ordine, identità e contemporaneità, senza alterare la forza espressiva dell’architettura originaria.

Gli elementi preesistenti, il soffitto ligneo a cassettoni, il pavimento in terrazzo alla veneziana, le aperture profonde e alcuni arredi d’epoca, mostrano fin da subito il potenziale dell’abitazione, insieme ai suoi vincoli. Da qui nasce un approccio misurato, fondato su proporzioni essenziali, materiali autentici e una palette neutra che evidenzia geometrie e volumi. Gli arredi contemporanei, dalle forme morbide e dai colori pieni, dialogano con i mobili d’epoca selezionati e ricollocati con cura, dando vita a un insieme coerente e armonico.

L’illuminazione assume un ruolo centrale, concepita come estensione dell’architettura. Sospensioni leggere, applique geometriche e linee luminose continue definiscono prospettive e profondità; luci radenti modellano le superfici, trasformando ogni parete in un elemento plastico. Le sorgenti luminose, anche da spente, mantengono un valore scultoreo che contribuisce alla definizione formale degli ambienti. La luce naturale, diffusa e morbida, completa il quadro, valorizzando materiali e cromie.

Nel soggiorno si sviluppa una sequenza di funzioni che integra zona pranzo o studio, area lettura e spazio conversazione. La zona pranzo, collocata tra due grandi finestre, è dominata da un tavolo progettato dallo studio: un volume rigoroso in legno, caratterizzato da geometrie essenziali e un basamento pieno che dialogano direttamente con il soffitto a cassettoni. La sospensione sovrastante, composta da elementi geometrici in bianco puro, crea un elegante contrappunto alla tonalità scura del soffitto.

Il maschio murario tra le due finestre centrali diventa una quinta ideale per una sequenza verticale di elementi di grande valore: qui trovano posto la madia d’epoca, le sculture Lorenzo e Lisabetta di Tiziana Rivoni (2016) e la lampada Set di Vibia. L’installazione luminosa, calibrata dagli architetti nella posizione dei suoi elementi geometrici, genera un raffinato gioco di luci e ombre e mantiene una forte presenza scenica anche quando spenta, trasformando questo tratto di parete in un vero fulcro visivo.

Nell’angolo salotto, un divano d’epoca dialoga con le iconiche poltrone Cassina in tessuto terracotta, introducendo un tono caldo e contemporaneo. La lampada Aim di Flos scende tra le sedute creando un angolo ideale per lettura e conversazione: l’intreccio dei cavi e la libertà di orientamento delle sorgenti luminose conferiscono all’insieme un valore installativo, completando il trittico delle luci d’arredo del soggiorno. I tavolini modulari, disegnati da MAMESTUDIO e realizzati da sapienti falegnami, offrono superfici d’appoggio flessibili grazie al gioco di sovrapposizioni e incastri geometrici, animando la zona conversazione con leggerezza.

Il soffitto a cassettoni, bello quanto prezioso per la sua integrità, restaurato e ben valorizzato dall’impresa che ha eseguito i lavori, diventa l’elemento unificante della casa. Dei faretti tecnici orientabili lo illuminano con discrezione, creando una sequenza ritmica di luci e ombre che ne esalta la profondità.

La stratificazione controllata tra design e storia, arte e architettura, luce e ombra, genera ambienti fluidi e scenografici. Zone conviviali, spazi di lettura e percorsi più intimi si susseguono con continuità, arricchiti dalle opere d’arte presenti tra soggiorno e corridoio, che introducono accenti colti e misurati. Tra queste, Negativo-Positivo di Bruno Munari (1955) e le Moorish Heads di Tiziana Rivoni (2016 e 2021) diventano dispositivi visivi che contribuiscono a scandire il racconto degli interni.

Nel corridoio d’ingresso, la luce si fa gesto architettonico: una lama luminosa ad “elle” conduce lo sguardo dalla parete al soffitto dialogando con la scultura in terracotta su piedistallo; un’applique squadrata, in relazione diretta con l’opera di Munari, ne rievoca le geometrie. L’arco centrale, enfatizzato da una sospensione essenziale, diventa una soglia luminosa che introduce alla casa. Le luci radenti sulle cornici e sulle modanature aggiungono profondità e ritmo, restituendo al corridoio l’atmosfera di una galleria domestica percepibile già dall’ingresso.

Nella zona notte il linguaggio progettuale si fa più intimo. L’atmosfera è soffusa, costruita attraverso arredi leggeri e un’illuminazione essenziale. Sul tavolino assunto come comodino, scende una sospensione come un segno grafico verticale sulla parete, mentre una composizione di cuscini dalla palette nei toni del senape e del crema, ammorbidisce e colora la testiera. Due eccentriche poltroncine in bouclé, accordate alle cromie del letto, definiscono un angolo relax intimo, raccolto in contrasto con la serietà del soffitto e l’essenzialità della parete. Le porte originali, restaurate e mantenute nella loro matericità, aprono scorci interessanti verso il corridoio.

Frutto di un accurato progetto di interior design, la casa diventa un luogo in cui luce, arredo, colore e materia concorrono a costruire un ambiente ordinato, elegante e coerente, capace di interpretare il passato attraverso uno sguardo attuale e consapevole. Il risultato è un interno che ritrova un equilibrio rinnovato e armonico tra storia e contemporaneità.