Elizabeth Unique Venice | Cristina Celestino

In the heart of Cannaregio, one of Venice’s most vibrant sestieri, architect and designer Cristina Celestino presents her latest interior architecture project: Elizabeth Unique Venice. The transformation of a mid-17th-century palazzo into an intimate residence dedicated to contemporary hospitality.

For Cristina Celestino, the project carries particular significance. Having studied architecture at IUAV in Venice, the city continues to represent an important personal and professional reference point, a constant source of inspiration to which she regularly returns. Following her acclaimed project for the Experimental Cocktail Club in 2019, this commission marks her second completed intervention in Venice.

Over the course of two years, Cristina Celestino and her studio worked on the transformation of the historic building, which had undergone numerous alterations over time and served a variety of functions throughout its history.
The layers which accumulated over centuries were removed to restore the original proportions of the spaces and highlight the building’s existing architectural features, including the richly decorated timber ceilings of the piano nobile.

The interiors reflect Cristina Celestino’s distinctive design approach, expressed through materiality, colour and craftsmanship. She creates a conversation between the past and present, where traces of history and contemporary scenography coexist through a refined process of aesthetic and conceptual layering.

Traditional Venetian materials, including seminato flooring, marmorino plaster and timber detailing, are reinterpreted through three colour palettes inspired by the city itself: lagoon green, crimson red and soft sandy tones, while bespoke furnishings and carefully selected design pieces establish a harmonious balance between the historic character of the building and contemporary life.

Particular attention was dedicated to the restaurant spaces on the ground floor, where the project explores the expressive potential of glass through light, colour and reflection. Shades of yellow and azure animate surfaces, textiles and marble finishes, creating vibrant contrasts and reflections.

In collaboration with local artisans and Venetian master glassmakers, the studio also developed bespoke glass lighting elements designed specifically for the project.

“Venice moves at its own rhythm, shaped by its waterways, history, light and atmosphere,” says Cristina Celestino. “My objective was to strip away the layers accumulated over centuries and return the palazzo to its original essence, while integrating a contemporary design language capable of creating a new hospitality experience.”

IT

Nel cuore di Cannaregio, uno dei sestieri più vivaci di Venezia, l’architetta e designer Cristina Celestino presenta il suo più recente progetto di interior architecture: Elizabeth Unique Venice. La trasformazione di un palazzo della metà del Seicento in un’intima residenza dedicata all’ospitalità contemporanea. Per Cristina Celestino, il progetto riveste un significato particolare.

Dopo aver studiato architettura allo IUAV di Venezia, la città continua a rappresentare per lei un luogo di riferimento personale e professionale, una fonte costante di ispirazione a cui torna regolarmente. Dopo l’acclamato progetto per l’Experimental Cocktail Club nel 2019, questo incarico segna il suo secondo intervento completato a Venezia. Nel corso di due anni, Cristina Celestino e il suo studio hanno lavorato alla trasformazione dello storico edificio, che nel tempo aveva subito numerose modifiche e aveva avuto diverse destinazioni d’uso.

Le stratificazioni accumulate nel corso dei secoli sono state rimosse per restituire agli ambienti le loro proporzioni originarie e per valorizzare gli elementi storici esistenti, tra cui i preziosi soffitti lignei decorati del piano nobile. È un luogo di ascolto, dove le tracce del passato dialogano con le scenografie del presente attraverso una raffinata stratificazione estetica e concettuale.

Gli interni riflettono l’approccio distintivo di Cristina Celestino al progetto: un dialogo tra storia e contemporaneità espresso attraverso la materia, il colore e l’artigianalità. Materiali tradizionali veneziani, come il seminato, il marmorino e le finiture in legno, vengono reinterpretati attraverso tre palette cromatiche ispirate alla città stessa, verde laguna, rosso cremisi e tonalità sabbia, mentre arredi su misura e pezzi di design selezionati instaurano un equilibrio armonioso tra il carattere storico dell’edificio e la vita contemporanea.

Particolare attenzione è stata dedicata agli spazi della ristorazione al piano terra, dove il progetto si sviluppa attorno al materiale che più di ogni altro contribuisce alla creazione della luce: il vetro. Toni di giallo e azzurro interpretano superfici, tessuti e marmi, creando vibranti contrasti e riflessi. In collaborazione con artigiani locali e maestri vetrai veneziani, lo studio ha inoltre sviluppato gli elementi illuminanti in vetro realizzati su misura per il progetto.

“Venezia segue un ritmo tutto suo, scandito dall’acqua, dalla storia, dalla luce e dall’atmosfera che la rendono unica”, afferma Cristina Celestino. “Il mio obiettivo era liberare il palazzo dalle strati icazioni accumulate nel corso dei secoli per riportarlo alla sua essenza originaria, integrando al tempo stesso un linguaggio contemporaneo capace di dare vita a una nuova esperienza dell’ospitalità.”